常玉 八尾金鱼

富艳非凡 珍罕绝伦
常玉知道如何以最精简的方法，勾划出事物中的精髓及幽默感，他的画里蕴含他民族血统里的特殊性。—— 法国作曲家法兰寇（Johan Franco）

有别于艺术家30年代以粉红与白为主调的「粉红时期绘画」，在《八尾金鱼》中，常玉大胆地以富涵东方民族系谱的鲜明配色调度画面，他采橘红与白为主色，将画布分为上下两大块面，下半为桌，上半为其所依傍的墙，简练却又完美地指示了空间的对应关系。在中心主体上，他以具书法性的遒劲线条，自信地勾勒出一透明的鱼缸，与八尾在瓶中回旋嬉戏，带有朱砂胭红、白与墨色的小金鱼。由其明确的运笔速度，可感受艺术家浓烈的自信与成熟，以及强烈的东方写意精神，尤其在对于鱼儿神韵的掌握，十足生动。而鱼缸在构图上连结了上下两个空间，也让色彩有了延伸，整体富丽非凡。染着黑灰色的大笔刷一笔画出支撑缸底的垫子，塑造出立体感；画龙点睛的黑彩，让鱼儿突显在一片橘红的背景中。

此画虽乍看简单，但许多细节却处处显现艺术家过人的功力与巧思。如同清代书画名家程正揆在《清溪遗集》所指：「画不难为繁，难用于简，简之力更大于繁，非以境减，减以笔。」如何用最精炼的方式，谱出一曲动人乐章，并让听闻者在午夜梦回仍感余音绕梁，正是常玉艺术的高妙与魅力所在。

金鱼为原产于中国的鱼种，两千年前古书《山海经》上即有记载：「睢水出焉，东南流注于江，其中多丹粟，多文鱼。」其中丹粟与文鱼，即指丹红色与多彩的金鱼。在唐宋时期，养殖金鱼赏玩成为宫廷雅趣，金鱼并带有「连年有余」的吉庆寓意，其形象亦常出现在皇室、贵族使用的杯具、器皿之上。常玉自1921年赴法，曾多次将此故国游鱼入画，如在《荷花与金鱼》与六联屏《荷塘白鹤》均可见。在多数作品中，水中游鱼仅为配角，然而在此《八尾金鱼》之上，常玉首度将鱼儿提升为画中主角，回顾其创作，此绝无仅有，珍罕绝伦。

大雅不俗 转化的乡愁

《八尾金鱼》大器非凡，饶富东方美学元素，除了线条与笔法带有浓厚的书法性及「化繁为简」的东方精神，我们还可见在那桌面上头，铺陈着一块带有中国纹饰的刺绣织布，此布料提醒了我们常玉出身的家庭，回顾其30 至60 年代的作品，这块织毯不断地出现在他的作品中。如在30 年代的《粉红裸女卧像》、50年代的《聚瑞迎香》、40年代的《绿意》均可见，此使得此对象不仅仅为一个被绘画的对象物，更带有一深层的指涉。美学评论家蒋勋曾说：「常玉旅居异国四十余年，他的乡愁随着岁月，越加浓烈，而乡愁其实并不具体，也许并不是土地、人民这些抽象的概念，更不会是世俗浅腐的国家或民族的笼统意象。乡愁有时是一段难以忘怀的曲调，盘桓萦绕，挥之不去，乡愁可能是常玉画中的一片红，喜气却又寂寞。」而乡愁在此，亦更或是这块随常玉飘洋过海，随身携带的织毯。作品呈现一种生活的闲适、优游的趣味，透过那富丽动人的色彩，常玉亦悄悄地诉说了对于故乡的思念与怀想。