



年轻的艺术实践者褚超一直在思考,对中国传统书法的认知与理解,是否应该呈现一种更适合当下新一代年轻人审美情趣的新表达。
由上海宝龙美术馆主办的褚超个展“Hi,Mr YIZHE”于8月27日拉开帷幕,展览通过一系列最新的书法、潮流装置及影像作品,来回应艺术家对现阶段的思考。“过去我更多的是以陶刻艺术家的身份来呈现作品,而此次展览我则是以一个书法创作者的身份与大家分享我的作品以及我对书法在当下的理解。”
展览主题“Hi,Mr YIZHE”即“衣者先生”,是艺术家对其姓氏“褚”的拆解。对褚超而言,
被毛笔书写后的文字,本身就具备着视觉表达张力。他立足将文字笔触放大,特别是在墨着于纸上的过程中,基于书写者下笔的轻重、运笔的速度,进而产生枯湿浓淡、光毛迟滑等不同的秩序感,也因此构建了极具艺术家个人风格的书法表达。
此外,在褚超的书法中,所有被书写的文字,都是他精心甄选过的。无论是传统经籍《心经》、现代诗人木心的诗句,亦或是自己的诗,皆与艺术家当下的心境、观念息息相关。因此在部分作品的展陈上,艺术家也特意打乱了作品惯常在一条水平线上的悬挂方式,呈现出高低有致的观看节奏,观者可以在起伏的文字与笔触间,体会到书写者隐秘而独特的情感痕迹。
正如在很多书法作品中,褚超也会刻意打乱文字的章法布局。错落的字符如音节般在纸上跳动,空间调度显得跳脱活泼,揭示着书写者内心对自由的无限向往。这些象征着个体精神的律动,既是褚超另一个身份“摇滚乐手”的真实写照,又是他对书法创作理念从心所欲的现代性追求。
“此后如没有炬火,我便是唯一的光。”褚超以此鼓励自己。书法现代性之路漫长且布满荆棘,他希望成为坚定意念的守望者。
据悉,褚超个展“Hi,Mr YIZHE”将持续至2021年9月5日。




关于艺术家
褚超 (衣者)
八十年代生于宜兴
书法家 画家 诗人 独立音乐人