2019年8月3日，又一幅故宫馆藏国宝级珍品《五岳图》将登上“国家名片”，设计者是邮票印制局副总设计师王虎鸣。

在邮票发行前，《集邮博览》记者采访了王虎鸣，听他讲述这套邮票背后的故事——

与古画结邮缘，王虎鸣表示何其有幸：“作为从事邮票设计三十多年的专业设计师，因为职业的关系，我曾亲眼见过诸如《清明上河图》《洛神赋图》这样的顶级古画的真迹，而这些古画也假我之手被搬上了方寸，成为我设计生涯的最大亮点，不过……”王虎鸣话锋一转，“这次设计《五岳图》邮票，我担负的压力非常之大”。

这种压力来自于两个方面，从邮票发行意义来讲，五岳历来象征着中国人民巍峨屹立、昂扬自强、蓬勃向上的朝气和民族精神，值此建国70周年之际而特别发行该套邮票，既是祝福祖国70华诞，也是中国邮政送给共和国的一份生日礼物，因此被中国邮政列为2019年度重点选题，力争精心打造，再出精品，而这样的献礼之作意味着要超越以往的更高水准，难度可想而知。从个人角度而言，2018年，由王虎鸣担纲设计的另一幅传世名画《四景山水图》邮票，一举摘得了年度最佳邮票奖，这也是古画邮票首次荣获佳邮评选的最高奖项，其设计、印制之精美，用王虎鸣的话来说堪称“登峰造极”，那么，有“四景山水”荣耀在前，眼前的“五岳”又该如何突破呢？

说到《五岳图》邮票，先要从《五岳图》画作讲起。这幅明代宋旭绘制的山水图卷展示了东岳泰山、西岳华山、中岳嵩山、北岳恒山和南岳衡山或壮丽、或灵秀的自然美景，观之令人心驰神往。画家采用浓淡相间、虚实对比的手法使画面层次分明。在构图上，运用了传统的平远构图法，景物近大远小，近实远虚，具有较强的纵深感。画面用笔粗犷，潇洒秀逸，笔力雄劲，既表现了五岳的特点，也体现出明代文人画诗、书、画相融合的时代特色。

最终这幅“不求形似，唯求达意”的名画被定格于一套5枚邮票之上，完整地展示了原画独特的风貌：第一图为“日观晴曦”，表现了泰山旭日东升的壮观景致。作为五岳之首的泰山，山势险峻，层峦叠嶂，气吞万里。画面中岭峰组合、云雾交织、水石穿插，将泰山的巍峨雄浑尽展其中。第二图“太华清秋”描绘的是华山悬崖峭壁的险峻山势，苍松小桥，瀑树相映。华山雅称“太华山”，为中华文明的发祥地之一，“中华”和“华夏”之“华”，就源于华山。第三图“融峰雨色”刻画的是衡山祝融峰烟雨飘渺的夏日景致。南岳衡山是中国著名的道教、佛教圣地。祝融峰是衡山最高峰，它上摩九霄，下看南极，云海之上，最先接日。第四图“恒塞积雪”展现的是恒山白雪皑皑的冬季景观。恒山启于阴山，止于太行山，沿东北走向蜿蜒而来，奔腾起伏，横亘塞上，东西绵延五百里，叠嶂拔峙，气势雄伟。第五图“二室争奇”表现的是嵩山丛山峻岭的中原山脉及点缀其间的清幽古寺。嵩山由太室山与少室山组成，倚石俯瞰，脚下峰壑开绽，凌嶒参差，山峰间云岚瞬息万变。

展现于方寸间的《五岳图》亦如原画一样清新俊逸，5座名山各领风骚，而整体观之又非常协调。王虎鸣坦言：“我设计过很多古画邮票，大家通常有一个误区，认为设计这类邮票很简单，实际并非如此。每一幅古画都是独一无二的，而如何在方寸之间表现出每幅古画的特点，对设计者来说非常困难。我设计了这么多古画邮票，可以说这个题材留给设计师个人的创作空间是非常小的，因为这些能登上‘国家名片’的古画，一定是国宝级的作品，所以设计师在设计时也不需要特别去彰显个人的风格，我要做的就是尽可能地突出原画本身的精彩。”

讲到这里，王虎鸣笑问大家看没看过一部热门纪录片《我在故宫修文物》，得到肯定的反馈后，他笑言：“其实我做的工作跟片子里的人也差不多，只是我是在邮票上修古画。”

据王虎鸣介绍，古画邮票并非许多人想象的直接将原图按比例缩小即可，因为邮票是一种精微的艺术形式，在放大数倍的情况下其图案的清晰度也要经得住考验，因此在修图时，有时甚至要将原图放大数倍再去精修。还有一个难度在于颜色还原，很多古画历经千年以上，有的经历过水泡火烧，有的还有残缺折痕，这就要求设计者从自己对古画的理解及大众对古画的接受程度出发，一一抚平古画之“伤”，还古画一个“人生若只如初见”。此次设计《五岳图》，王虎鸣在设计上力求简约大气，主图采用了一种古朴厚重的色调，整体风格则呈现一派清新雅致。

说到具体的设计细节，王虎鸣侃侃而谈：“通常拿到一幅古画，第一步就是要根据画面选择恰当的票型和规格，票型和规格是邮票设计的一个重要组成部分，绝非可有可无。《五岳图》在票型上选用76×30毫米的横长票型，既是应图选型、量体裁衣，也是对过往同类题材邮票票型的突破，相信能令人耳目一新。第二步要考虑的则是构图和版式，铭记和面值放在什么位置更合适，有些古画还有题跋，怎样把这些元素有机地组合在一起，这些都是邮票设计需要精心考虑的。不要小看邮票铭记的位置，它是邮票不可或缺的眼睛。如何使字体的大小颜色和古画更加协调，在同一个画面中既能突出古画风貌，又能让铭记彰显出来，其实很考验设计者的功力。”在《五岳图》的细部设计中，因为画卷是以5个段落的形式分别表现了五岳的景像，画面章法布局严谨，很难将面值、文字融入画面之中，所以王虎鸣在设计时便将所有文字置于邮票下方的白边上，与邮票主图独立并存又互相统一，相得益彰。

在采访现场，记者第一时间看到了新鲜出炉的新邮，王虎鸣也兴奋地举起小全张向大家介绍：“这套邮票的亮点之一就是这枚小全张的版式设计，完全跳出了以往同类题材小全张横长规格的模式，第一次选用竖版形式。将5枚邮票自上而下纵向排列，一览无余。为什么《五岳图》小全张要用竖版呢？这是根据《五岳图》的画面特点来决定的，因为它不是一个横长的卷轴画，它更像是一篇美文被分为了5个华彩章节。”

在场的记者们一一传看了这枚小全张，对其设计、印制赞不绝口。只见它的边饰以淡米色为基调，上方为隶书《五岳图》邮票名称，下方为单色山水画，左右两侧分别为五岳相对应的5枚印章和相关文字介绍，与版张中央的五岳主图虚实并存、交相呼应。整体就如一张缩小版的大画，真正体现了“方寸见精微”的邮票特色。

再轻轻地触摸票面，五岳山峦间线条的凹凸感清晰可辨，为邮票的质感增色不少。谈及后期印制，王虎鸣特别强调：“我设计邮票非常重视后期工艺，我认为印制是整体设计的组成部分，因为设计得再精美，如果没有后期的印制去实现设计意图，也只能是停留在电脑中的一张设计图而已，所以邮票的后期印制我一直会跟踪，包括根据邮票题材和设计去选择什么样的工艺和材质。”

此次《五岳图》邮票采用了胶雕套印工艺，邀请了中国印钞造币总公司5位优秀的雕刻师尹海蓉、赵川、牛凯、刘益民、白金联袂创作，由河南省邮电印刷厂精心打造，如此强大的雕刻、印制阵容，也成为新邮的又一大亮点。在被问及此次古画邮票为何采用雕刻版印制时，王虎鸣答道：“这也是因为《五岳图》这幅画的特点来选择的，通过雕刻版能把这幅古画最精彩、最核心的东西提取出来，总之选用什么样的印制工艺还是要‘因材施教’。”

据在场的河南省邮电印刷厂技术部的邹智晓介绍，此次《五岳图》邮票的雕刻，5幅图由5位雕刻师分别布线，为了保持整幅作品的完整性、一致性，中国印钞造币总公司的刘益民担任了设计指导，其间也和王虎鸣进行了雕刻布线效果的多次沟通。而且这次和以往邮票雕刻布线不同的是，在雕刻之后是按1比10的比例打出的印稿，而此前基本都出的是1比1的打印稿。之所以出这么大的打印稿，是因为在大稿上看有哪些细节需要修改更清晰、更精准，这样经修改后再缩小到邮票原大，然后看整体的线条关系是否协调再做调整，这样整体上经过了3次修改，最终呈现出了理想的雕刻布线的效果。而在邮票印制中，主要是考虑雕刻油墨如何更好地表现图稿的特点，这套邮票的雕刻油墨在配置上，首次采用了三基墨，3种颜色的基墨调配了一种特别的颜色，并不是纯黑的，而是微微有一点红色，这样在印制中能更多地表现雕刻线条深浅粗细的变化，能更好地体现邮票图案的颜色和效果。

在采访的最后，王虎鸣表示：“作为一名设计师，我很荣幸生在这个技术更迭的时代，我多年以来设计的古画邮票也一路见证了我国邮票印制技术的飞速提升。相信今后的古画邮票会越来越精彩，如有机会我还会再参与设计古画邮票，未来我国的邮票设计、印制一定会更上一层楼，因为我们能够做到：没有最好，只有更好。”

摘编自集邮博览总第384期《我在邮票上修古画——王虎鸣谈<五岳图>特种邮票的设计》

作者：尹璐